lumière et transparence

Le Moulin du Got, moulin à papier et musée vivant de l’imprimerie situé à Saint-Léonard-de-Noblat (87), inaugure bientôt son exposition annuelle sur le thème “Lumière et transparence”. Ou quand les arts du feu rencontrent le papier. Associant régulièrement la Cité scolaire Raymond Loewy à ses projets, le Moulin exposera notamment des œuvres et productions de nos DNMADe Céramique et Objet, dans cette exposition scénographiée par les étudiants du DMADe Espace.

Nos étudiants de deuxième année ont donc, pour leur part, été chargés de concevoir et réaliser l’affiche de ce temps fort. Cet exercice a été engagé en prenant volontairement le contrepied des attendus, à savoir un travail en noir et blanc associant une couleur tonique uniquement. L’objectif de cette approche était de traduire les notions de lumière et transparence par une image dépourvue d’artifices colorés. Une manière d’inciter les étudiants à se poser clairement la question du sens au travers de l’image fabriquée.

Les propositions d’affiches ont été conçues dans un premier temps pour être imprimées en numérique, avant d’envisager de les retravailler par le biais de la risographie. Ce mode d’impression permettant des tons directs, notamment des couleurs métalliques ou fluo, les productions ont ainsi pu gagner en force et en singularité.

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journées portes ouvertes

Les 4 et 5 février derniers se sont tenues les journées portes ouvertes de la Cité Scolaire Raymond Loewy. Ce fut l’occasion de renouer avec des rencontres en présentiel, et pour nos étudiants de DNMADE, le moment d’offrir à tous un bel aperçu de leurs productions.

 

ponctuellement.

Manipuler la ponctuation typographique, fermer la parenthèse des vacances, et profiter d’un temps en suspension pour rencontrer le design graphique…

Un workshop d’immersion permettant la rencontre et l’échange entre premières et deuxièmes années, où chaque binôme inter-niveaux s’est vu attribuer un signe de ponctuation. L’occasion de se familiariser avec la classification typographique, mais surtout de questionner et retranscrire les fonctions et le potentiel d’un signe, pour en extraire des jeux de formes et de motifs combinatoires. Les productions, normées selon un gabarit de douze carrés, ont au final été réinvesties dans des couvertures d’une gamme de carnets.

 

bon débarras

BON DEBARRAS est un workshop porté et encadré par le designer graphique Jérôme Sachs de Studioburo, auprès des deuxièmes et troisièmes années de DNMADe Graphisme.

Par binôme, et durant quatre jours, les étudiants se sont interrogés sur la disparition de la culture en cette période de pandémie, le vide laissé, la zone grise dessinée par cette absence. Chacun a pu ainsi délivrer un message qui lui est propre, convoquant un dispositif singulier et l’amenant à se positionner en tant que citoyen et futur designer graphique.

Il s’agissait alors de réfléchir et concevoir un manifeste/faire-part, aux techniques mixtes et aux avis contraires.

un outil pour la vie

Lors d’un workshop de quatre jours avec les DNMADE Graphisme 1re année et les BTS Design graphique 2e année, le designer marseillais Patrick Lindsay a abordé avec eux la question de la création d’outils singuliers.

La réflexion s’est portée sur la conception d’un outil, le plus souvent à partir d’éléments de récupération, permettant de faire tomber la barrière de la maîtrise du dessin afin de permettre à quiconque d’obtenir des tracés, des formes, aléatoires ou dirigés, et d’aboutir à un résultat visuel unique.

Chaque binôme d’étudiants a ainsi conçu son propre outil, puis en a proposé une expérimentation et restitution sous la forme d’un poster. Enfin, la réflexion s’est étendue à une micro-édition accompagnant l’outil, et aidant à sa découverte et sa prise en main.

journées portes ouvertes

Les 14 et 15 février se sont tenues des portes ouvertes un peu particulières, puisqu’elles célébraient également les 30 ans d’existence de la section Arts Appliqués et Design de la Cité scolaire Raymond Loewy.

L’occasion de revenir en images sur l’espace d’exposition des Design Graphique.

vrac

Alors qu’aujourd’hui l’impact environnemental est au cœur de toutes les préoccupations, les boutiques de produits en vrac deviennent des alternatives de plus en plus fréquentées, souvent même au profit des hypermarchés ou grandes surfaces. Ainsi, la Ville de Tours voit désormais s’implanter une épicerie de produits  locaux ou bio 100% en vrac.

L’enseigne se nomme T’emballe pas ! et souhaite s’imposer comme un lieu incontournable en se dotant d’une identité humble mais affirmée, rigoureuse et professionnelle.

La philosophie de cette épicerie et le modeste budget qu’elle souhaite engager dans son identité ont été l’occasion pour nos étudiants d’interroger leur rôle et leur pratique de designer graphique afin de

contourner cet écueil. Il s’agissait ici d’aborder la réflexion autrement, de questionner les supports et les fonctions, d’optimiser et valoriser…  pour aboutir à une identité singulière et riche.

Collapsologie

Bien que la médiatisation du mouvement collapsologue ait pris de l’ampleur ces dernières années, le grand public semble toujours peu perméable à l’écoute de ce discours certes alarmiste mais nécessaire. De nombreux acteurs, ministériels, publics ou associatifs, regrettent ainsi que l’information ne puisse être plus largement connue, afin de sensibiliser tout un chacun à cette menace, et surtout d’enclencher si possible des actes, au-delà de la prise de conscience.

Si la connaissance est essentielle, l’action l’est plus encore.

Toutefois, traiter de la collapsologie n’est pas chose aisée. La prise de conscience d’un prochain effondrement de nos sociétés engendre un grand nombre de peurs. Le message était donc à réfléchir :

Comment communiquer au regard de cette peur ?

Présenter la collapsologie de façon brute pour sensibiliser, au risque de terroriser ?

Minimiser la peur en optant pour un registre plus optimiste voire décalé ; sensibiliser sans dramatiser ?

La glisser comme un élément sous-tendant le discours sans toutefois paralyser le lecteur ?

La considérer comme un élément parasite et orienter plutôt le propos sur les actions à mener ?

Il a donc été demandé aux étudiants de BTS Design Graphique 2e année de concevoir une collection de micro-édition collector sous forme de fanzines traitant de la collapsologie. Sous la houlette du commanditaire de leur choix, ils ont proposé de traiter de la menace que constitue la possible disparition du monde tel que nous le connaissons, mais aussi des solutions que nous pouvons tous y apporter, dans les trois champs suivants : Environnement, urbanisme et vivant.

L’objectif de cette collection était de présenter la collapsologie et sensibiliser à cette science de l’effondrement comme base de réflexion quant aux actes de chacun, sans nier le rôle de la peur au cœur de cette sensibilisation.

 

Mode d’emploi

Il a été proposé aux premières années du BTS Design Graphique d’exploiter les possibilités du mode d’emploi (richesse illustrative, approche narrative, jeux typographiques…) pour mettre en lumière un détail de leur vie.

Ils se sont ainsi employés à décrire pas-à-pas l’un de leurs Tics absurdes, TOC inavouables, trucs techniques ou autres astuces pratiques, afin de le rendre accessible et exécutable par le plus grand nombre.

Un projet qui a vu sa forme s’adapter à son propos, traité en bichromie et imprimé en risographie.